【台南訊】國立成功大學名譽教授閰振瀛「自隱無名，慢活不群」，以藝術歌詠生命、歌詠生活、歌詠成大！在成大光復校區鳳凰劇場畫廊推出『老靈魂的謳歌』畫展，共展出22件經典之作，融匯中西的彩墨視覺饗宴，不可錯過。前成大校長馬哲儒推崇閻大師的藝術造詣精湛，人文藝術成就卓越。

兼具畫家、詩人、戲劇家、主編、學者等多重身分的閻振瀛教授，應成功大學文學院之邀，即日起在成大光復校區鳳凰劇場畫廊展出『老靈魂的謳歌』，閻振瀛教授的彩墨表現盡情盡興，將自己的生命參與在創作當中。他說，真正的畫是活出來的。

閰振瀛今年新作之一「草塘翠蓮」，成為會場眾所矚目的焦點，描繪池塘青翠如茵，在那閃耀綠波中，三條小魚兒悠遊其中。另一幅新作「故園花徑」近看像是以點、線、形等抽象符號構成的隨性塗抹，遠看彷彿可見庭園小徑的可愛風情；充滿童稚趣味的「小牛之戀」也是閰教授個人風格的映照。

在以理工為主的成功大學注入人文藝術氛圍，爭取成立藝術研究所，是閻振瀛在擔任文學院院長期間的功績。另外，具備成大第一個多功能空間的鳳凰樹藝廊/劇場也是閻院長任內所規劃，顯現閻院長對人文藝術的關注。

在國際上已是知名藝術家的閻振瀛教授，如同2009年中國郵報記者Dimitri Bruyas稱呼他「曠達隱者」（Cosmopolitan Hermit），在低調的生活中實踐「自隱無名，慢活不群」，對此他解釋：名氣不是他心之所欲，順應自性而對隱私高度要求，才能不群，也才能保有創作上的自由；慢活的精神在於紮實，『活得自在，就要先活得實在』，閰教授以他自己的座右銘勉勵青年學子。

閻振瀛教授引用英國哲學家約翰‧斯圖亞特‧穆勒（John Stuart Mill）著名的哲學論題，「你願意作快樂的豬，還是痛苦的蘇格拉底？」，鼓勵年輕人思考人生的價值與意義，並且拓展學習領域，累積人文素養，在人性的基礎上建立自己的個性，即可成為成功的創作者。

並以「人能弘道，非道弘人」與「君子不器」為論點提醒在座的年輕藝術家，不要為一個主義（-ism）綁住自己，他說，life is not a theory but a reality（生活不是理論學說，而是主動探究），切勿成為理論的奴隸，而是要自己活出一個理論。

在第六本畫冊的自序中，他寫道，『年近50，在一個光榮的覺醒下，我自動自發，開始畫畫……我畫畫「胸無成竹」，畫出什麼算什麼；就像孩子塗鴉，完全for fun（為了好玩）！』由此可知，他的藝術表現純然是個人審美生活的實踐，自然流露。

熱情且真摯地與人分享遨遊藝術中所獲致的喜悅，閰教授說，作畫時，畫會與你溝通它要變成什麼，美已經存在，你只是幫助它產生。至於觀畫，他說，看畫沒有懂不懂，因為欣賞藝術作品不在於知識的追求，而是感覺。

文學藝術使閻振瀛快樂自由，他的人生觀呼應老子的「反」與「無為」，人生無為，便是一切。他說，「反」是return（回歸），而回歸就是前進。他所說的「無為」很接近「不執著」，因此，他的日子隨便活，畫畫也是隨便畫，信手拈來，自由揮灑。

閻振瀛的作品揉合中西元素而成的藝術表現，美國東方藝評家哈特妮女士（Eleanor Heartney）曾著文，把他與西方的畢卡索、米羅、克利諸現代藝術大師相提並論，道貫中西的美學傳統，具跨時代與跨文化的意義。

閻振瀛主修戲劇與實用語言，自1974年由美返國於台大外文系執教鞭，後又轉到成大任教，直至2005年自成大外文系退休。1987年，他利用春假到台東一行，在那裡他看到台灣卑南族原住民的石雕樸拙、誠懇、真摯，感動他拾起畫筆。

一路走來，閻振瀛教授把生命的環節逐步解開，於是一個生機接著一個生機，
最後化為成串的喜悅。

閻振瀛在世界各地舉辦過多次個展與聯展，包括紐約展、巴黎展、北京展及台灣歷史博物館「國家畫廊」邀請展；並分別在台灣、香港、日本、美國、法國、比利時、俄羅斯及中南美諸國多次聯展。

閻振瀛『老靈魂的謳歌』畫展，在成功大學鳳凰樹藝廊(光復校區雲平大樓東棟B1)展出，展期自即日起至12月8日，週一至週六上午10時~下午5時(星期日休館)。