採訪記者 : j-y 於 March 08, 19101 at 11:11:29 :

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【台南訊】由國立成功大學主辦的第七屆國際袖珍雕塑展，將於本月十日（六）至四月二十九日（日），假成大光復校區學生活動中心展示廳展出，有世界各地中青輩的創作者，以一個鞋盒的空間範疇，構思現代雕塑的各種型態與意義，為藝術文化開啟另一扇窗口，激發一些關於藝術、關於現代、以及關於雕塑的本質性思考。

國際袖珍雕塑展今年已邁入第七屆，袖珍雕塑展進入校園，可說提供了現代雕塑的教育窗口，不僅達成國際文化交流，亦為藝術文化開啟另一扇窗口，有興趣一睹袖珍雕塑作品的民眾，千萬別錯過這個千載難逢的機會！

　國際袖珍雕塑展以雕塑品的藝術張力而顯著，儘管尺寸小，大部份的雕塑品都具有超越其實際尺幅的特質與潛力。有些具有觀念性、有些反映出藝術家的文化承傳，有些則保持開放性的表達。

　鞋盒（shoebox）的觀念，是一九八零年代初，夏威夷大學雕塑教授瑪莫魯．塞托與佛雷得．羅斯特所發展出的一個很有趣的概念－以鞋盒般大小的雕塑。作品不大，對作者的挑戰卻不小，夏威夷大學美術畫廊自八零年代初期推動這個展覽，如今已第七屆，以大學為主巡迴展出，讓許多地區、乃至國家的觀眾可以看到一屆屆藝術家們的努力，也相當程度的展現了當代雕塑的一些可能性。

與畫展比起來，袖珍雕塑品數量本來就不多，而一次展覽中有近百件不同藝術家的作品展出，絕對相當罕見。三分二作者為美國藝術家，其他日、法、加拿大稍多，英、義、德、俄、澳等國多為一人；台灣也有曾受珍等藝術家，對現代藝術陌生的觀眾和學生來說，袖珍雕塑作品展的多樣性，讓觀眾有機會接觸不同的雕塑媒材、表現形式、及意涵，或許除了感性的震動之外，也能激發一些關於藝術、關於現代、以及關於雕塑的本質性思考。

　這次國際袖珍雕塑展因為作品水準整齊，而其中有許多激起討論的機會，可以引導學生不只是用眼看，更用腦看、用心看，這一點可說是擴大展覽效果的重要工程，卻也是相當因難的工作。第七屆國際袖珍雕塑展的參展品，件件都有很清新的觀念呈現，其中有些從大自然中獲得，有些是來自生活人的體驗，更有些觀念是完全與現實社會相違背的叛逆意識。

至於袖珍雕塑作品本身的表現，則包括追求質感、觸感、塊量、空間等特徵的正規性雕塑、以及反其道而行的衍生性雕塑，此外也有些是混合上述兩種特質的作品。而媒材的運用也包含傳統用材與新式軟性材料，以及實體物等等，可謂是無奇不有。

　參與這次展出的作品有：無標題的籃子、令人迷惑的透視、阿拉伯圖飾、夏威夷動物箱、空間與時間、相同的程度、所有公共和私人的借債＃三、甜蜜家庭、精神之域、巴比倫古城塔、毛毛蟲、正確的二二零六四、大地連結、陰囊、變調的旅程、日誌記、羅伯．路易斯的財產、改造系列之一、溫柔的頑固、加力騷、鞋盒子混種、藝術家們的畫筆、無題、愚蠢的笑之十、被刻劃過的把手、誠信之舉、種子形狀、逝去的歲月、初始的包捆、有小孩手的盒子、動物窩穴的模型、十九號書、裏／外、波克、修補、交錯的馬鈴薯、聖煙二、間歇、翼、受到彈震的、六顆球、海草、孵化鷸鴕的身份、女士和Steve－核芽、醒悟、原始材料、黎明、均衡九九、穌基至愛我、紅寶石拖鞋、海之變化、母親的鞋盒、內部、缺口、貝爾與希爾扮火雞肉、褶縫、蟻塚、聽的效果、蘋奇的自傳、自由飛行、為何祈禱?、足、一組隊員、女人、棕色台地、林中光、柴、切題、一九九九年Noonan三號、裂縫、受亞洲影響的牧場小雞、棋、內在、男人穿過一面牆、槍枝協會與十號等作品。　 　900308y