文、圖／藝術研究所
 

開幕式合影。左起：成大創意產業設計研究所陳明惠教授、印度洋工藝三年展裘德・范德梅爾韋總監、GO_FOR_KOGEI秋元雄史藝術總監、成大文學院陳文松院長
 

國立成功大學藝術研究所暨戲劇碩士學位學程於 11 月 6 日攜手臺南市美術館，於國立臺灣文學館演講廳舉辦 2026 年「異地與在地之間：當代工藝的跨界流動、轉譯與再生」國際論壇。邀集臺灣、新加坡、馬來西亞、印度、日本、澳洲、英國及美國等 8 國，共 6 位策展人、13 位雙年展藝術家，與 3 位成大學者，透過兩場專題演講及 3 場跨國對話，探討國際工藝平台建構、地方創生、當代工藝發展，以及跨文化與跨領域的藝術實踐，促進國際藝術交流與對話。
 

「異地與在地」學術研討會自 2019 年開辦以來，長期關注藝術風格、傳統藝術現代化、永續發展及跨領域展示等議題。今年延續多年累積的學術研究成果，首度以城市公共論壇形式深化與臺南市美術館的合作，透過當代藝術與工藝之間的相互提問與交流，探索跨越創作媒材、文化背景及地域界線的多元創作實踐，開展當代工藝的全新視野。
 

開幕式由成大副校長李永春、日本台灣交流協會高雄事務所文化室主事東江友希，以及臺南市美術館館長龔卓軍代表致詞。成大為研究型綜合大學，持續推動人文與理工並進，自 2025 年第六屆「成功人文講座」首度攜手南美館，邀請日本當代策展人秋元雄史蒞校演講以來，雙方持續深化合作。本次國際論壇進一步將學術理論延伸至藝文現場，展現本校在課程教學、學術研究及跨域實踐上的積極投入。
 

藝術家座談一。左起：印度洋工藝三年展裘德・范德梅爾韋總監（主持人）、藝術家小林萬里子、艾瑪・巴斯韋爾、郭晟邦、吳佩珊、武玉玲、成大創意產業設計研究所陳明惠教授（與談人）
 

藝術家座談，聚焦纖維當代工藝、工藝循環及多元文化集結等主題，邀請來自不同國家與文化背景的藝術家，包括武玉玲、小林萬里子、艾瑪・巴斯韋爾（Emma Buswell）、郭晟邦（Marcos Kueh）、佐佐木類、楊明迭、拉黑子．達立夫、卓俞翔（Todd Tok Yu-xiang）、艾婕音（Jane Ingram Allen）、瓦納帕蒂．尤努平古（Wanapati Yunupiŋu）、夏本度．德（Sharbendu De）及約書亞．沙發兒（Joshua Sofaer）等人參與，並有成大創意產業設計研究所教授陳明惠擔任與談人。透過跨地域、跨文化及跨族群的經驗分享，呈現當代工藝在不同社會脈絡中的轉譯、流動與創新，探索工藝與當代藝術之間更多元的對話方式。
 

專題演講則邀請印度洋工藝 ３ 年展總監裘德・范德梅爾韋（Jude van der Merwe），以及 GO FOR KOGEI 藝術總監秋元雄史主講，分別由文學院院長陳文松擔任主持人、創意產業設計研究所特聘教授劉世南擔任回應人。兩位講者從澳洲與日本的工藝平台策展經驗出發，深入探討工藝創作與民族、社群之間的連結，並與臺灣當代工藝的推動及發展相互對話，開拓新世代工藝實踐的更多可能。最後由藝術研究所助理教授余青勳擔任綜合座談回應人，與兩位專題講者及臺南市美術館館長龔卓軍，開展本日論壇所談論的議題，對於藝術串連的策展性如何延續進行對話。
 

論壇海報
 

主辦單位藝術研究所暨戲劇碩士學位學程表示，自 2025 年與臺南市美術館展開合作以來，雙方持續推動學術研究與藝文實踐的連結，從邀請國內外藝文人士進入校園舉辦工作坊、專題講座及交流活動，逐步延伸至今年走出校園、舉辦國際論壇。未來將持續深化跨領域合作，拓展國際藝術交流平台，讓學術能量與當代藝文現場相互激盪，為藝術教育、文化創新及地方發展開創更多可能。